Improvisar con escalas en guitarra
¿Cuál es la forma correcta de improvisar con escalas en guitarra?
Esta es una de las preguntas más comunes entre los guitarristas de todos los niveles. Aunque no existe una única forma de improvisar con escalas en guitarra, hay varias estrategias que pueden ayudarte a sacar el máximo provecho de tus sesiones de práctica. A continuación, te presento algunas claves que considero fundamentales para mejorar tu técnica, ritmo y musicalidad.
Aprender los dibujos de las escalas de manera progresiva
Una de las primeras recomendaciones para cualquier guitarrista es aprender los diferentes dibujos de las escalas de manera progresiva. Para ilustrar este punto, utilizaremos la escala menor pentatónica como ejemplo. Esta escala es una de las primeras que enseño en mis clases de guitarra debido a su versatilidad y accesibilidad a la hora de improvisar.
La escala menor pentatónica se divide en cinco posiciones distintas a lo largo del mástil. Cada una de estas posiciones ofrece un conjunto de notas que puedes utilizar para improvisar y crear melodías. Mi consejo es que aprendas e interiorices cada una de estas posiciones con calma, abordándolas una a una.
Comienza con la posición más común (abajo tienes el video) y dedica tiempo a practicarla hasta que te sientas cómodo con ella. Tómate el tiempo necesario para explorar las diferentes formas de moverte dentro de esta posición, y asegúrate de entender cómo cada nota se relaciona con las demás.
Una vez que hayas dominado esta primera posición, pasa a la siguiente. Este enfoque gradual te permitirá construir una base sólida y comprender mejor cómo se interconectan las diferentes posiciones a lo largo del mástil. No te apresures; la clave es la constancia y la repetición.
Aquí tienes un video que muestra la posición más común de la escala menor pentatónica:
Una vez que hayas memorizado bien esta posición, puedes comenzar a improvisar utilizando solo pequeñas secciones de la misma.
Improvisación en secciones
Una técnica efectiva para mejorar tus habilidades de improvisación es limitar tu enfoque a pequeñas zonas de la escala. Al comenzar a improvisar, en lugar de abarcar toda la escala de inmediato, concéntrate en fragmentos específicos. Por ejemplo, puedes empezar a frasear usando solo las dos cuerdas más graves. Dedica tiempo a explorar las posibilidades dentro de este rango limitado.
Una vez que te sientas cómodo, pasa a las dos cuerdas siguientes y repite el proceso. Continúa de esta manera hasta llegar a las dos cuerdas más agudas. Esta técnica de segmentación simplifica el proceso de aprendizaje y fomenta la creatividad al reducir el número de notas disponibles. Con menos opciones, te verás obligado a exprimir al máximo las posibilidades rítmicas y melódicas, desarrollando así frases más interesantes y originales.
No es necesario que practiques siempre de esta manera, pero incorporar este ejercicio en tu rutina puede ser muy beneficioso. Te ayudará a desarrollar un control más preciso sobre el instrumento y fortalecerá tu comprensión de la escala en diferentes partes del mástil.
Pensar en el ritmo antes de tocar
Una práctica extremadamente útil es pensar en lo que vas a tocar antes de hacerlo. Es común que los guitarristas, especialmente los principiantes, traten de llenar todos los compases con notas sin detenerse a pensar demasiado. Este enfoque puede hacer que la improvisación suene aburrida y monótona.
Pensar en una melodía y ejecutarla perfectamente en tu guitarra puede ser un desafío, especialmente si estás en las etapas iniciales de aprendizaje. Sin embargo, hay una habilidad que puedes desarrollar con la práctica: predecir el ritmo. En lugar de centrarte en cada nota individual, enfócate en los patrones rítmicos.
Comienza por pensar en un ritmo corto y simple. Una vez que tengas ese ritmo en mente, trata de tocarlo con las notas que elijas dentro de la escala que estás practicando. Esta técnica te permitirá crear frases musicales más coherentes y expresivas.
Al predecir el ritmo, te concentras más en la musicalidad de tu interpretación en lugar de solo en la técnica. Esto puede transformar tu improvisación, haciéndola más dinámica e interesante. También te ayudará a desarrollar un mejor sentido del timing y a evitar la monotonía de tocar demasiadas notas sin un propósito claro. Con el tiempo y la práctica, este enfoque se volverá más natural, y tus improvisaciones serán más fluidas y musicales.
Incorpora esta técnica en tus sesiones de práctica diarias. Empieza con ritmos sencillos y a medida que te sientas más cómodo, experimenta con ritmos más complejos. Este enfoque enriquecerá tus improvisaciones y te ayudará a desarrollar una conexión más profunda con tu instrumento y tu creatividad musical.
Improvisa sobre un Metrónomo
Cuando practicas tus escalas, es probable que recurras a backing tracks, ya que son una excelente manera de poner en práctica lo aprendido. Estos acompañamientos te permiten experimentar y aplicar las técnicas de improvisación en un contexto musical real. Sin embargo, también es muy beneficioso quedarse a solas con el metrónomo.
Practicar solo con un metrónomo puede parecer muy difícil al principio, ya que no tendrás el apoyo de una base musical. Sin embargo, esta práctica te ayudará a desarrollar una mayor solidez en tus improvisaciones. Al tocar sin el respaldo de una pista de acompañamiento, te obligas más que nunca a mantener el ritmo y a concentrarte en la precisión de tus frases musicales.
Dedicar tiempo a improvisar con un metrónomo te ayudará a fortalecer tu sentido del tempo y a mejorar tu capacidad para mantener una estructura rítmica clara.
Es importante recordar que practicar con un metrónomo no debe sustituir el uso de backing tracks, sino complementarlo. Ambos métodos tienen beneficios únicos y, combinándolos, podrás obtener una práctica más completa y equilibrada.
Incorpora sesiones de práctica con el metrónomo en tu rutina habitual. Comienza con tempos lentos y aumenta gradualmente la velocidad a medida que te sientas más cómodo. Esto te ayudará a desarrollar un control rítmico sólido y a asegurarte de que tus fraseos sean más precisos.
Si quieres aprender más sobre improvisar con escalas en guitarra, te recuerdo que ofrezco clases de guitarra y ukelele en Madrid y que puedes contactarme a través del siguiente FORMULARIO.
¡Un saludo!
Empezar a tocar la guitarra
Qué difícil es empezar a tocar la guitarra.
Me gusta empezar mis clases dejando muy clara esta idea, porque creo que es una de las cosas más importantes a tener en cuenta a la hora de dar nuestros primeros pasos con el instrumento.
Internet está lleno de tutoriales en los que se asegura que este aprendizaje es algo sencillo, y donde se proponen canciones relativamente asequibles que deberías ser capaz de tocar en poco tiempo, pero muchas veces esto no es así y dichas canciones distan mucho de ser algo apto para principiantes.
Es muy probable que esto nos provoque una considerable frustración, ya que no es muy agradable sentir que no somos capaces de conseguir tocar algo que nos prometen que es increíblemente fácil.
No quiero decir que este tipo de tutoriales esté mal, ni mucho menos, pero creo que es muy importante saber que normalmente están destinados a gente con un mínimo de bagaje en el instrumento y no a alguien que coge una guitarra por primera vez.
De todas formas, en esta entrada no quiero hablaros de otros tutoriales, sino daros mi opinión acerca de cuál es la forma más lógica de comenzar a tocar la guitarra.
Para empezar, tenemos que abarcar muy poco en nuestras primeras sesiones de práctica. El más sencillo de los riffs puede llevarnos fácilmente unas dos semanas de estudio si no tenemos experiencia, por lo que lo más adecuado será elegir uno que nos guste y concentrarnos solo en él hasta que suene perfecto (¡o casi!).
Aquí os dejo unos ejemplos de riffs fáciles aptos para principiantes que he encontrado en Youtube y Tik Tok:
Smoke On The Water con una cuerda
Riff principal de Satisfaction
A simple vista parecen fáciles ¿verdad?
Ahora veamos en todas las cosas de las que tendremos que estar atentos a la vez:
- Número de cuerda que estamos tocando
- Número de traste que estamos tocando
- Orden de notas
- Sonido de las notas
- Ritmo
Cada uno de estos aspectos puede ser sencillo si lo trabajamos por separado, pero abarcarlos todos a la vez es un reto considerable.
Es por esto que pienso que al empezar a tocar la guitarra es fácil frustrarnos y sentir que no estamos hechos para tocar este instrumento. Y no es así.
No os preocupéis si no sale a la primera, ni a la segunda, ni a la décima. Tened en cuenta todo en lo que estáis pensando simultáneamente. Por eso es tan importante escoger algo corto y sencillo.
Para no volvernos locos repitiendo una y otra vez lo mismo, puede ser interesante empezar a practicar poco a poco algún acorde sencillo. No me refiero a una progresión de acordes ni a ritmos. Ya habrá tiempo para eso.
Un acorde muy común es el Mi menor. Aparece en millones de canciones y es de los más fáciles:
En este primer contacto nuestro único objetivo será hacerlo sonar. Colocaremos el dedo corazón y el dedo anular en el traste dos de la quinta y cuarta cuerda respectivamente.
Una vez colocados, tocaremos muy lentamente cada una de las seis cuerdas de la guitarra. Es muy probable que alguna de estas cuerdas no suene bien. Si es así, intentad corregirlo hasta que suene de la mejor forma posible.
No practiquéis esto más de diez minutos seguidos, pues puede que se os canse la mano y cada vez os cueste más que el sonido sea el correcto.
Una vez que el sonido sea nítido en todas las cuerdas podéis daros por satisfechos, ya habéis conseguido hacer sonar vuestro primer acorde de guitarra.
En el futuro hablaremos de cómo pasar al siguiente nivel y conseguir hacer cambios entre varios acordes. Es algo que parece casi imposible, pero creedme, si lo practicáis de la forma correcta, al final lo conseguiréis.
Más adelante seguiremos aprendiendo lecciones básicas en el blog, pero es importante que sepáis que todo esto es una simple guía y todo el proceso inicial de aprendizaje es mucho más fácil con la ayuda de un profesor.
Si queréis empezar a tocar la guitarra y estáis buscando clases de guitarra en Madrid, estaré encantado de ayudaros. Podéis contactar conmigo a través del siguiente FORMULARIO. Si no obtenéis respuesta podéis escribir directamente al correo que aparece en la web.
¡Un saludo!
Me and Your Mama Guitar Lesson | Cómo tocar Me and Your Mama (Childish Gambino)
Hoy aprendemos cómo tocar Me and Your Mama de Childish Gambino.
Recuerdo el impacto que me provocó esta canción cuando la escuché por primera vez. Me quedé enamorado de ese riff de guitarra que te coge por sorpresa y rompe la calma con la que comienza el tema.
Para que os suene lo más parecido al original podéis usar un pedal de fuzz, con el que conseguiréis esa distorsión pasada de rosca tan característica de los sesenta.
Espero que os guste el video. Cualquier duda será respondida gustosamente.
Y ya sabéis, si queréis clases de guitarra en madrid podéis contactarme aquí.
En mi canal de youtube encontraréis muchos más tutoriales.
¡Un saludo!